Дизайнер из Севастополя, работающая под собственным брендом MAASHOO, Мария Маликова создает для крымских модниц летние элегантные платья, основываясь на богатом профессиональном опыте, полученном в Италии и странах Азии.

Дизайнер из Севастополя, работающая под собственным брендом MAASHOO, Мария Маликова создает для крымских модниц летние элегантные платья, основываясь на богатом профессиональном опыте, полученном в Италии и странах Азии.

Мастер рассказала об основных вехах творческого пути и особенностях фэшн-индустрии Севастополя.

Мои университеты

В 2001 году М.Маликова окончила факультет Прикладного искусства Московского государственного текстильного университета им.Косыгина.

— Мы изучали швейное дело, технологию, конструирование, композицию и язык костюма. При этом большой упор делался на том, что мы — графики, цветовики, декораторы. Костюм изучался как искусство, а не как ремесленная продукция. На выпуске мы получились скорее художниками, чем промысловиками.

На пятом курсе девушка попала на практику к московскому модельеру Андрею Шарову. Об этом периоде она говорит, как о «двери в мир российской моды» с эскизами, примерками и топовыми моделями.

— Для меня это был огромный творческий толчок, чтоб я захотела этим [фэшн-дизайном] заниматься, отправившись в свободное плавание.

В ожидании чуда

Окончив университет, М.Маликова участвовала в рождении фирмы, производящей детскую одежду. Потом попала в крупную итальянскую бельевую компанию, по заданиям которой приходилось часто бывать за границей, а художественная составляющая работы отошла на второй план.

— Творчества не стало меньше, к нему лишь подключились дополнительные знания: технологические, коммерческие. Когда ты становишься частью большой команды, то, с одной стороны, деятельность немного сужается, с другой, ты углубляешься в такую необходимость, как, например, оформление документов.

Проработав с итальянцами достаточно времени, М.Маликова почувствовала силы создать собственную коллекцию одежды. Она зарегистрировала личный бренд MAASHOO и приняла участие в неделе моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге в 2008 году. Коллекция называлась «В ожидании чуда»: образ Шамаханской царицы, сидящей в шатре.

— Коллекция была некоммерческая, хотя большую часть вещей купили сразу, — вспоминает мастер и продолжает: — Почему дальше все встало? Потому что за любым дизайнером должны стоять люди. К примеру, я могла бы выполнить те же вещи в других размерах и добавить их на реализацию. Нужно было вложиться либо в дополнительные средства, либо в дополнительные руки. И у меня произошел небольшой стопор: чего я больше хочу. В итоге на какой-то момент снова вернулась в бельевой бренд, постоянно сравнивая, что же лучше: барахтаться самостоятельно или быть винтиком большой машины.

С китайцами не сравниться

Благодаря работе в джинсовой компании М.Маликова стала чаще бывать в командировках в Азии и в итоге на 2,5 года переехала в Бангкок и там стала работать на производстве детской одежды.

— Со временем все больше становилось понятно, что делать что-то в России бессмысленно, зная, что большая часть цикла производства будет происходить в Азии. К примеру, такое количество текстильных возможностей, какие есть в Китае, пока мало кто достиг в мире. Если сравнивать с отечественными производителями, то они пока еще не могут предоставить всего разнообразия ассортимента, проигрывая в цене. И главное отличие — скорость перестройки на новый заказ: у азиатов на это уходит буквально 1-2 дня. Кроме этого, они легко и творчески подходят к копированию образца, а также запросто решают любые технологические вопросы.

Возвращение домой

«Крымская весна» в 2014 году подсказала М.Маликовой идею вернуться в родной Севастополь, где она сейчас и работает. Вот уже четвертый год она преподает в школе дизайна «Кристалл», участвуя вместе со студентами в различных крымских показах.

— В Севастополе много людей занимается модой, одеждой и шитьем, при этом не позиционируя себя фэшн-дизайнерами. Это и стилисты, и высокого уровня портные, но их не назовешь модельерами, потому что не у каждого из них есть соответствующее образование, а в их коллекциях нет коммерческой составляющей, и они не могут быть показаны как одно целое. В то же время существуют именитые дизайнеры, но в регионе еще нет механизмов раскрутки этих людей: не сам художник должен заниматься своим магазином, это должна быть общая поддержка, как, к примеру, в Париже существует синдикат. Если ты уже в него вошел, то о реализации и продвижении марки думает целая команда профессионалов, — говорит М.Маликова.

Живя в Севастополе, она интересуется не только сферой дизайна. Изучая английский и итальянский языки, она все время следит за новыми тенденциями в архитектуре, путешествиях, гастрономии, психологии, кинематографе — мир полон идей для творчества. «Только находясь в ритме современной жизни, можно совершенствоваться и мотивировать других», — считает М.Маликова.